愛迪學子與大師面對面 | 跟隨藝術家用鏡頭去看展

 　　并不是所有798的展覽都適合學生去參觀學習，走馬觀花的游覽方式也并不能幫助學生領略作品的內涵。愛迪會為學生推薦真正具有學術意義，且能在思維、色彩、光影、構成等方面觸發學生思考的展覽。

　　藝術家、愛迪藝術高中指導老師章懷冰

　　跟著大師一起看展是一種怎樣的體驗?近日，藝術高中的同學們在章老師的帶領下，深入走進多所798藝術場館，在專業的指導和講解下理解作品所呈現出的藝術價值。同時，此行也是一場攝影藝術實踐課。攝影是創作最快也是最易傳播的藝術，它的創作9分來自思維，1分是技術，而這種思維的培養是需要實踐來支撐的，藝術館內的光影色彩變化，是攝影練習的素材，章老師精心為學生挑選了精品藝術展并邀請攝影藝術創作者任大偉為學生指導，讓學生從不同角度體會攝影與藝術品的交織。

　　任大偉

　　攝影藝術創作者

　　擅長領域：藝術攝影、商業肖像、雜志畫冊、紀錄片

　　作品入選紐約國際攝影藝術展

　　獲得Artand“年度藝術之星”

　　光影婆娑

　　白盒子藝術館感知第三種復制時代

　　為讓學生深入了解攝影中光影的運用，章懷冰老師特意將學生帶領到了白盒子藝術館中，這里陳列著史金淞老師松系列的藝術品展。白盒子藝術館曹館長為學生進行了深度的作品解析。高質量與次品、鏡面與真實、山寨與原作，展館里的沖突無處不在。在曹館長的分享中，學生們理解了第三種復制—版權文化，曹館長鼓勵學生們跳脫出傳統規則，用閱歷、審美、思維創造出自己的藝術。

　　在任老師指導下學生拍攝作品

　　曹館長與學生們分享藝術見解

　　色彩碰撞

　　以色列商務與文化中心體驗色彩的交融

　　色彩包含了物理上、生理上以及心理上解構顏色的一系列理論，它是復雜的科學，針對攝影中這一問題，學生來到了以色列藝術館。老師利用場館內近乎的色調搭配為學生的攝影作品進行了色彩角度的指導，使學生在實踐過程中完成色彩的學習。

　　藝術高中學生拍攝作品

　　藝高10年級學生費博洋：我很喜歡場館內極簡、精致的風格，這次參展讓我對自己的認知更加強烈，在專業指導下，我一邊拍一邊改進，發現自己更多的亮點，對今后的專業發展也會多一個考慮的方向。

　　學生們在老師的指導下進行拍攝

　　對話藝術品

　　成為攝影作品的一部分

　　藝術的責任就是去調整與調節我們生命呼吸的調性。獨具一格的雕塑作品，以及藝術家王藝對于創作的敏感度，是讓學生們來此學習的重要原因。

　　學生在其作品展當中，與藝術品互動，深入了解每一件作品的創作理念，并將在自己置身于藝術作品當中，在“玩兒”中學。

　　學生與作品互動

　　席地而坐，學生們和任大偉老師在藝術館展開了一場關于攝影審美的討論。

　　任老師表示大家已經在潛移默化當中慢慢的進步，一個人的審美是不能被定義的，它是生活中的一切事情，拍攝的訓練要持之以恒，多拍攝不同題材的作品，才能夠逐漸具有捕捉美的能力。

　　藝高12年級學生劉博超：今天的這些場館讓我對創作產生了一新的想法，藝術創作是需要靈感的，校外這種實踐式學習的內容也會更加深層。