對外經濟貿易大學EMBA校友畫家崔景哲簡介

　　讀EMBA課程不僅可以學習到知識，還能廣結良友，下面我們就帶大家來了解一下對外經濟貿易大學EMBA校友一位80后工筆畫家的藝術人生。

　　2015年11月3日，由對外EMBA中心副主任何小英老師帶隊中心幾位老師受邀，來到45班校友崔景哲個人畫室參觀交流，他穿了一身藏藍色的休閑西裝，看上去與平時教室里上課的狀態并無兩樣，很難與傳統書畫家聯系起來，更像是一位成熟優秀的企業家。寒暄坐定后，他拿出一盒生普洱，邊開盒邊燒水，一壺香茶還未泡好，就開始侃侃而談。他沒有畫家文人清高的姿態，問題回答得十分接地氣。

　　“畫畫需要閉關嗎?”

　　“沒有那些神叨叨的東西。什么專業變成一生的追求之后，就是一份工作。

　　為了一幅作品的創作可以是一年，乃至一生。”

　　祖太爺與郎世寧是友臣

　　崔景哲對畫畫最初的記憶，是一群學生聚集在他家，跟著他父親學畫畫，那時他才四五歲。父親是一名老師，既教語文又教歷史，國學知識豐富，畫畫的本事，是從祖上繼承過來的。崔景哲的祖太爺是與郎世寧同朝的宮廷畫家，官至從三品。從祖太爺一直到崔景哲，崔家畫工筆已歷五代。

　　不過，崔景哲的父親并沒有要一心栽培崔景哲的意思，父親覺得，是那塊料，不教也能學好，不是那塊料，教了也白搭。所以小時候崔景哲只是站在一旁看父親教別人畫畫。真正拿起畫筆時，崔景哲已經上初中了。或許是看得多了，他上手要比別人快些，畫得也不錯，略有一些天分。父親教畫頗嚴格，有著私塾先生的嚴苛，做得不好，是要挨板子的。勾皴點染和白描，老三套的傳統畫法，崔景哲都得扎扎實實地學，有時候描一幅牡丹圖，硬生生地就得勾畫個3個月，畫完這張畫那張，沒有盡頭。

　　畫畫的日子是枯燥單調了些，但青年崔景哲卻出人意料地堅持了下來。照現在的他看來，這主要得益于當時的特殊環境。父親是支邊青年，崔景哲出生于唐山，之后隨父母支邊新疆。邊疆艱苦，在崔景哲的記憶里，除了沙漠就是戈壁。那時候也沒地方玩兒，課程也不重，畫畫反而成了比較好的消遣。“而且畫畫不累啊，不畫畫就得下團場勞動，軍訓、拉練，畫畫還能歇會兒。”崔景哲笑著說。

　　邊疆生活更多的還是苦澀與沉重。崔景哲那一代，作為支邊青年的下一代，身上肩負著帶領家人逃離新疆、回歸故里的使命。那時候有句話，叫做“考出新西蘭”。意思是，就算考上了新疆大學、西安大學、蘭州大學也不去上，他們只有一個目標，就是回故鄉。崔景哲那時候的夢想就是考回北京，把全家人都帶回去。

　　美院四年

　　天津美院是青年崔景哲離開新疆的第一個停靠點。十六歲不到，他就考進了天津美院國畫系，從父親的私塾走向了專業的繪畫學堂。像所有藝術家一樣，他開始留起了胡子，留起了長發，把邋遢落魄當成了自身不可缺少的銘牌。可沒想到，這胡子拉碴倒還幫了他一把。

　　1998年，國內藝術品市場還相當冷清，不像現在有那么多人把熱錢砸到藝術領域來。一批東南亞知名畫廊的老板與經紀帶了最先期的資本到中國來，挑選年輕、有實力的畫家進行培養。在廣東畫院美術館辦個人畫展的崔景哲原本沒有機會被相中，因為這些人要挑的是老師的作品。可就是因為崔景哲滿臉大胡子看著年紀大，作品成熟、功力深厚，他們錯以為他是老師，陰差陽錯地把他也挑了去。參加了廣州藝術博覽會、深圳交易會等重要展覽，在藝術品市場上頻頻露臉。那個年代有幾個人能夠在學生時代就與藝術品最前沿掛鉤?恐怕沒有幾個。況且那時崔景哲才大二，堪堪18歲。

　　藝術家?商人?

　　大學畢業后，崔景哲又進入中國藝術研究院中國人物畫研究生班深造，還成立了自己的文化傳媒公司。文化公司對崔景哲而言是一個全新的領域，他在探索中前行。在國外多次辦展的經歷令崔景哲結識了各個領域的人，他開始意識到，國外的畫家與中國畫家的不同，他們的大部分收入來自于藝術衍生品和畫家本人的版權價值，而不是靠賣畫。中國畫家正相反，畫作賣出的價錢是他們唯一的收入——中國畫家沒有品牌意識和經紀意識。

　　“隨著你的藝術衍生品越來越流行，你的收入越高，就不必再靠賣畫生存，而畫就更稀有，價值也就更高。這就是奢侈品的運行理念。”崔景哲說，“陳逸飛是第一個將這種意識從美國帶回來的人。他成立了模特公司、影視傳媒公司、服裝公司，還創辦了雜志。一整套品牌打造手段。雖然他已經不在了，但他的這種想法影響著我。”

　　但是，如何經營品牌?作為藝術家的崔景哲在這方面的知識幾乎是空白。帶著這樣的疑問，他走進了對外經濟貿易大學EMBA課堂。崔景哲把對外經濟貿易大學EMBA課堂上先進的全球戰略思想結合繪畫藝術，對經營、管理、品牌概念有了更深刻的認識，通過專業知識的學習，開闊了眼界，對于往后的發展路線也漸漸明晰。

　　作為一名工商管理在讀學生，崔景哲在班里既是副班長又是財務委員，他很享受在校園學習張弛有度的節奏。雖然有些專業課聽起來有些吃力，有多年的企業管理經驗，過去的工作實踐與教授們系統性專業化的知識架構結合，對于學習的體會就更加深刻。

　　在崔景哲家里，除了滿屋子掛著的畫，最引人注目的就是桌子上的大瓷盤。瓷盤中間印著的是崔景哲“中國紅系列”工筆畫中的一幅，女子婉約，印在瓷器上更加有韻味。這便是崔景哲自己出品的藝術衍生品。這款瓷盤是去年世界環境大會上的禮品，外國人十分喜歡，博鰲論壇上也是作為紀念品贈送國外嘉賓。崔景哲說，通過這些衍生品把自己的作品推廣至國際，是他的目標之一。

　　穿越回唐朝

　　撇開俗事不談，崔景哲還是一個求自由、求安逸的雅士。除了畫畫，閑來他最愛喝酒、飲茶、聊天。屋子中央擺了一大盤茶具，采訪之日奉上的茶水，是生普洱。他說創作時的狀態與這喝酒飲茶十分相似，就像是得了一瓶好酒，覓得一罐好茶，你開懷暢飲了，你細細品了，才是一件樂事。這是對于美的一種單純地追求。

　　他追求美。在他眼中，美女便是美。他從不畫男人，“中國紅系列”“青春都市系列”“民族風系列”，筆下人物個個都是美女。

　　“中國紅系列”的第一幅畫的是壯族一位穿著百花衣的女子。百花衣是壯族女人才有的服飾，女孩兒從生下來開始，家里就為她縫制百花衣，到女孩兒出嫁那天，由母親為她親手穿上，送她出閨門。90年代的時候，外國人一車一車地從貴州山區往外運百花衣。現在，中國已經幾乎沒有這樣的衣服了，我們的后代，要看壯族百花衣得去國外的博物館了。崔景哲畫百花衣女子，就是為了保留住中國傳統文化里值得被留下的東西。

　　談到自由，崔景哲坦言，現在的社會自由難求。這個機構那個協會，這個宴會那個party，說到底束縛太多，誘惑太多。崔景哲說，穿越回唐代吧。那兒的文明開放程度不亞于現在的歐洲，那樣的繁榮與自由，才是藝術家應該浸淫之地。

　　入世出世間，崔景哲其實有一些矛盾。他希望把自己的品牌做出來，推上國際舞臺，可又不強求，有一種“走到哪步算哪步”的輕松。好像某一個時間點他真會拋下一切“穿越”了。80后，工筆畫家，加上這兩個限制詞，中國除了崔景哲便再無第二人。他走到了大路中間，前后皆空。