中國畫的發展—荊浩和他的《山水訣》

　　荊浩，字浩然，河南沁水（河南濟源）人。博通經史，善屬文。唐未五代中原多戰亂，隱居在太行山的洪谷，自號洪谷子。著《山水訣》一卷。嘗同別人說：“吳道子畫，有筆而無墨；項容有墨而無筆，吾當采二子之所長，成一家之體。”另外，他的《筆法記》，在山水畫的發展史上也占有根重要的地位。又從他的兩首詩中可以看出他的繪畫作品風格。第一首《鄴都青蓮寺沙門大愚乞畫詩》云：“六幅故牢建，知君恣筆縱，不求千澗水，止要兩株松，樹不留盤石，天邊縱遠峰。近巖幽濕處，惟借墨不濃。”第二首《答大愚詩》云：“恣意縱橫掃，峰巒次第成。筆尖寒樹瘦，墨淡野云輕，巖水噴泉窄，山根到水平，禪房時一展，兼稱苦空情。”由此可見荊浩的畫，全是大山、大樹，屬全景式的水墨山水畫；同時可見其作畫時的氣魄，用筆用墨畫樹畫云的方法。孫承澤評他的一幅山水畫說：“其山與樹，皆以禿筆細寫，形如占篆隸，蒼古之甚，非范關所能及也。”他的技法對皴、擦、點、染，都有進一步的建樹。他的被鉤布置恰當，筆意森然，無凝滯的痕跡；他好為云中山頂，四面峻原，百丈危峰，屹立于青冥之間，至為雄健。他畫畫很刻苦，畫松樹要寫數萬本。從實踐到理論，對我國山水畫的發展都做出偉大的貢獻。宋元畫家，均所宗仰。

　　關仝，長安人，是荊浩的大弟子。他早年師荊浩，勤學苦練，因而能超過老師。他的《仙游圖》，大石叢立，屹然萬仞，色如精鐵，上無塵埃，下無塵土，四面斬絕人跡不通，深巖曲澗，有樓觀洞府，鸞鶴花竹之勝，杖履遨游，有飄飄羽化之想，真是理想的神仙世界。后評論家多稱贊之，如劉道醇在《五代名畫補遺》中說：“上突危峰，下瞰窮谷，卓爾峭拔者，企能一筆而成，其悚擢之狀突出涌出，而又峰巖蒼翠，林麓土石，加以地理平遠，礦道（石路）貌絕，橋門村堡，沓漠皆備。”郭若虛在《圖畫見聞志》中評他的畫則說：“石體堅凝，雜木豐茂，臺周古雅，人物幽閑者，關氏之風也。”這都足以看出他的繪畫風格。他畫秋山寒林，表現村居野渡，幽人逸士，漁市山驛，使人感到好像在灞橋之中。他畫三峽聞猿時，又沒有市朝塵俗之氣，畫中意境，古淡如詩，有點像晉代陶淵明的風格。

　　李營邱，即李成（919一967年），字成熙，他的先輩是唐宗室，居長安，后遷居山東營邱，人稱李營邱。他能詩，善琴、莽，更善山水畫。初師荊浩、關仝，后常摹寫真景而自成一家。多作平遠寒林，畫法簡練，筆勢鋒利，好用淡墨，有“惜墨如金”之稱。他的《讀碑窠石圖》（宋人摩本）畫了一個騎騾子的人，停在一座大石碑前，仰著頭，觀看石碑，石碑附近，有幾株枯勁的老樹，表現了荒漠寒冷地區的特征。又常畫白雪皚皚的山峰，十分開闊。所畫山石好像有卷動之勢，故后人稱之力“卷云皴”。在五代，北宋時期，與關仝、范寬成為三個主要流派。

　　李成：《讀碑窠石圖》